6.1/10 过度的“生成”（开头第一镜即是如此）导致剧本严重失活，无人得道众人皆痛，但是依赖于对时代的固有悲怆，并不是影像的冲击。范电影演的确实好，也确实有贺岁片儿内味儿了。所谓“迷影”和“自反”的那些深度，完全依赖与此部电影中的电影和电影媒介本身的解读，那些飞舞的胶卷，轻盈的荧幕，刮痕和跳帧，在贡献了华美的镜头之后就隐匿了，这样的乌托邦对于群体不过是短暂放置自身的“容器”和一些“工具”，当电影是权力/权利/亲情/记忆，一旦成为了所有，就会坍塌，最后什么也不是。二年后，人物凯旋而来，胶片不在，影剧院都是高考招生的海报，那个“乌托邦”不在了，这其实是电影的“悲歌”。小女孩选角似乎不当，差点儿气韵。泪点仅有两刻：弟弟重复“坏分子”，片尾张艺谋出镜亲自擦胶片。

那时的张曼玉好青涩，也从花瓶形象顺利转型了。

可悲的是，老谋子这代人即使能够完整表达自己的态度，他们也拍不出有意思的人和戏了。全篇华彩部分是范伟的电影手艺秀和张译那恨不得整个人缩进洞里的姿势。这些瞬间，是有表现力的瞬间，其他就还是摄影技术+推进剧情的陈旧手法。汽车里那一段所谓笑点，更是让我怀疑他“三枪”的恶俗趣味都要跑出来了。可以说张译的表演加分，也可以说小演员的表演拉胯。但归根结底是，大导对电影艺术的核心力量已经越来越不敏感了，这部分不关审查啥事。

王家卫的处女作，一早便奠定了个人基调。

我的妈呀，太中二了，我居然看完了😂